Материал для статьи русские гусли предоставил преподаватель Шахтинского музыкального училища Переяслов С.С. Нотный архив использует данный материал, получив на это разрешение автора.

Гусли.

Русские гусли в ХI - XIX столетиях.

Обычно под названием "гусли" подразумеваются русские щипковые инструменты, не имеющие грифа для укорачивания струн. На протяжении многих веков на Руси существовали различные по способу звукоизвлечения и звуковым характеристикам гусли - звончатые, щипковые, а в начале ХХ века к ним добавились и клавишные.

Введенная К.А.Вертковым и закрепившаяся во многих справочниках и научных изданиях классификация гуслей на крыловидные, шлемовидные и прямоугольные, исходящая из формы их корпуса, как считает профессор М.И.Имханицкий, неубедительна, так как инструменты должны характеризоваться по звуковым признакам, по способу звукоизвлечения, а не по внешнему виду.

Звончатые гусли.

Наиболее древний из дошедших до наших дней тип - звончатые гусли. Во время археологических раскопок Древнего Новгорода в 1970-е годы были найдены гусли ХI века. Этот тип инструмента, чаще всего с трапециевидным корпусом (рис. 1), небольшим количеством струн (до начала ХХ века 5 - 9, позднее 13 - 15), диатоническим звукорядом, предназначался как для любителей, так и для профессиональных музыкантов-скоморохов. Специфическая звонкость, обусловившая название, проявляется прежде всего в основном приеме игры - бряцании пальцами правой руки или плектром по металлическим струнам, дающем аккордовое звучание (ненужные в аккорде струны глушатся пальцами левой руки). Такое бряцание особенно часто использовалось в плясовой музыке (звонким было и защипывание струн при передаче музыкальных жанров спокойного характера - былины, колыбельные песни, духовные стихи и т.д.).

Шлемовидные гусли.

Другой же тип инструмента имел совсем иную, чаще всего овальную форму и гораздо большее количество струн (от 10 до 30, иногда и более), причем не металлических, а жильных, диатонический звукоряд в несколько октав. Наименование таких гуслей "шлемовидные" , согласно терминологии Верткова, не может убедить и потому, что они могли иметь не только форму древнего воинского головного убора - шлема, но и треугольника. В течение довольно продолжительного времени они назывались гуслями-псалтирь, по сходству с аналогичным древневосточным щипковым инструментом - псалтерионом. Однако и это название, исходящее из внешнего вида инструмента, научно обоснованным считаться также не может. Главное же - прием игры отличался от ранее описанного : звук извлекался не бряцанием, а защипыванием струн пальцамиобеих рук (рис. 2). Этот тип гуслей, типичный для игры профессиональных исполнителей - скоморохов, древних рапсодов, следует именовать щипковыми портативными гуслями.

Портативные щипковые гусли.

С ХVII века подобные гусли были помещены в прямоугольный деревянный ящик, обычно установленный на ножках, что позволило увеличить их габариты, и следовательно, диапазон (до 5 -7 октав), а несколько позднее и ввести хроматическую настройку. Такие инструменты, утратившие свою портативность, согласно основному приему звукоизвлечения - защипыванию струн пальцами, целесообразно назвать щипковыми стационарными гуслями. Поскольку портативные щипковые гусли, находящиеся вне прямоугольного ящика, уже в ХIX веке вышли из употребления, то важно дать точное терминологическое определение. Под названием "гусли щипковые" целесообразно понимать именно тот стационарный инструмент, который и закрепился с начала ХХ века в практике русских народных оркестров.

С 1905 года эти гусли были усовершенствованы сподвижником В.В.Андреева Н.П.Фоминым за счет особой демпферной механики, управляемой с помощью клавиш. Благодаря тому, что роль пальцевых глушителей выполняют демпфера, открывающие струны при нажатии клавиш, такие гусли получили название клавишных. Они объединили в себе звончатые и щипковые гусли : при отключении демпферного механизма с клавишами, на них, как и на щипковых, возможно защипывание струн пальцами.

Уже с обретением в ХVII веке на гуслях щипковых стационарности, их диапазон был расширен до 4 - 5 октав, соответственно увеличено число струн. Дошедшие до наших дней методические пособия конца ХVIII столетия свидетельствуют, что на таких гуслях исполнялись как обработки русских народных песен и танцев, так и несложные переложения музыкальной классики. Инструмент имел определенные преимущества даже перед клавесином и клавикордом - широкую динамическую палитру звучания, возможность извлечения звука любой динамической градации от рр до мощного f , более гулкий и продолжительный звук.

Поэтому подобные щипковые гусли, распространенные в иной, более просвещенной социальной среде, нежели щипковые портативные и звончатые, - в домашнем музицировании городской и сельской интеллигенции, в помещичье-усадебном быту, у аристократии, при дворе - успешно конкурировали с популярными в данной среде клавикордом, спинетом, ранними видами прямоугольного фортепиано.

Ноты для гуслей. Стационарные щипковые гусли.

Именно для такого типа гуслей появляются первые нотные издания - сборник обработок русских народных песен И.Прача в сопровождении гуслей (1790), спустя пять лет - четвертая часть "Собрания русских простых песен с нотами" В.Ф.Трутовского, в которых имеются песни с гусельным аккомпанементом. В 1802 и 1808 годах выходят первые учебные пособия - "Азбука или способ самый легчайший играть по нотам" М.Померанцева и "Новейшая полная школа или самоучитель для гуслей" Ф.Кушенова-Дмитриевского.

Наряду с этим, расширяется профессиональное обучение игре на них. Так, еще в 1738 году императрица Анна Иоанновна издала указ об учреждении в Малороссии (Украине) школы для подготовки придворных музыкантов, где, наряду с пением, игрой на скрипке и бандуре, преподавалась также игра на гуслях. Как свидетельствуют исторические документы, при императрицах Анне Иоанновне и Елизавете Петровне имелись придворные гуслисты - К.Кондратович, С. и Г.Черняховские; "придворным камер-гуслистом" при дворе Петра III, а затем Екатерины II находился на службе видный композитор и певец Василий Федорович Трутовский.

С приобретением хроматического звукоряда стационарные щипковые гусли стали развиваться по законам эволюции академического инструментария : на них стало возможным исполнение не только русских народных песен и танцев, но и образцов музыкальной классики.

Из этого можно сделать вывод : эволюция от щипковых портативных к стационарным гуслям явилась первым в России примером превращения инструмента народного в академический.

Гусли: закат и возрождение искусства.

Однако к середине ХIX столетия гуслярное искусство начало вымирать. Те типы гуслей, которые бытовали в социальных "низах", стали исчезать в связи со все большим распространением в городской, а затем и в сельской среде норм гомофонно-гармонического мышления. Гусли звончатые, с их неизменным бурдонным фоном и крайне ограниченным звукорядом, все более стали уступать место к середине ХIX века балалайке, а затем - гармони. Гусли щипковые портативные практически исчезли еще ранее : они являлись атрибутом певцов-рапсодов, скоморохов, но были недостаточно приспособлены для все более распространявшихся новых досуговых жанров - частушек, различных образцов плясовой музыки. Наиболее же совершенные разновидности гуслей ХIX века - щипковые стационарные - со второй половины века все более стали вытесняться фортепиано. Причиной тому явилась и сложность защипывания струн хроматического звукоряда (диезные и бемольные струны располагались под диатоническими), и некоторая назойливость "металлического" звука и несомненные трудности его глушения. По свидетельству А.С.Фаминцына, еще в 70-х годах ХIX века на рынках "появлялось множество клавирообразных гуслей большей или меньшей величины, которые покупались лавкой за бесценок и потом, за полным отсутствием спроса на них, уничтожались как ненужный хлам".

Своим возрождением русские гусли обязаны возникновению русского народного оркестра. Таким образом, идея В.В.Андреева - довести народный инструмент до образца концертно-академического плана - стихийно была осуществлена намного ранее по отношению к щипковым гуслям. Вот почему они смогли без каких-либо существенных конструктивных изменений стать с конца ХIX столетия органичной частью оркестра.