Под хоровым пением подразумевается, прежде всего, пение многоголосное.

Многоголосное пение.

Бурное развитие в подростковом возрасте всего организма, в том числе и голосового аппарата, и связанное с этим увеличение диапазона и силы детских голосов, позволяет активизировать работу над многоголосием. Особое значение здесь приобретают хорошая укомплектованность партий, знание хористами основ музыкальной грамоты, степень развития их слуха (интонационного, гармонического, внутреннего, вокального), владение вокальными навыками, подбор репертуара. Трудно выделить из этого перечня наиболее существенные вопросы - все они взаимосвязаны и взаимообусловлены. Только серьезное внимание к каждому из них позволит добиться значительных результатов в свободном владении навыком многоголосного пения.

Прежде чем начинать работу над 2х - 3х голосием, руководитель должен разбить партии сопрано и альтов на две группы. При этом желательно так укомплектовать партии, чтобы они были равноценны по составу, как с количественной стороны, так и с качественной.

Первые 2х и 3х голосные упражнения и произведения следует выбирать с "педалью" - выдержанным звуком в каком-либо голосе. "Педаль" особенно характерна для русских народных песен подголосочного склада. Эти песни являются наиболее благодатным материалом для воспитания навыка пения многоголосия. Наличие в отдельных партиях выдержанных звуков и определенная самостоятельность каждого голоса при общих опорных мелодических оборотах упрощают разучивание русских народных песен.

Одновременно рекомендуется выучить несколько канонов. Пение одной и той же мелодии каноном облегчит хористам восприятие образующейся многоголосной ткани при точном интонировании своей партии. Полезно так же включить в репертуар сочинения, в которых основной тематический материал проходит не только у первых сопрано, но и в какой-либо другой партии.

Овладение навыком многоголосного пения во многом зависит от степени развития музыкального слуха у хористов. Как известно, музыкальный слух есть способность нашего слуха анализировать музыкальную высоту. Различают слух мелодический - по отношению к мелодии, и слух гармонический - по отношению к созвучиям.

В многоголосном пении особое значение имеет гармонический слух. Пение отдельных интервалов и аккордов сначала в мелодическом движении, а затем и многоголосно, узнавание функций лада на рояле или при исполнении хором, вступление в заданный тон, разучивание специальных упражнений и самого разнообразного репертуара - все это помогает успешному развитию гармонического слуха.

Необходимо так же постоянно совершенствовать внутренний слух - способность слышать музыку и отдельные ее элементы.

Именно этот вид слуха помогает как бы предварительно слышать то, что подлежит исполнять. Умение "предсказывать" звучание отдельных ступеней, интервалов и аккордов позволяет хору петь интонационно чисто. Степень развития этого слуха особенно сказывается на умении читать с листа и вступать в заданный тон без предварительного повторения звука. Наиболее известным способом тренировки внутреннего слуха является пропевание отдельных частей произведения то вслух, то про себя, вступление после внутреннего пропевания и т.п.

Нельзя не отметить большого значения для успешной работы над многоголосием вокального слуха. Этот слух характеризуясь, прежде всего особой чуткостью к звучанию голоса, представляет собой сложное явление, основанное на взаимодействии слуховых, мышечных, вибрационных и других видов чувствительности. Степень развития вокального слуха во многом определяется успех вокальной работы в коллективе, которая непосредственно отражается на всех других компонентах хорового звучания.

Наиболее верным направлением в совершенствовании вокального слуха является воспитание у хористов критического отношения как к своему пению, так и к пению товарищей. При этом важно, чтобы пение оценивалось через слух.

Активная целенаправленная работа под всеми видами музыкального слуха в непосредственной связи с репертуаром и музыкальной грамотой поможет быстрее преодолеть у многих ребят чисто психологический барьер боязни петь вторыми голосами.

Все, что было сказано о многоголосном пении, следует отнести и к пению без сопровождения. Этот тип хорового исполнения является самым трудным, но вместе с тем и самым интересным. Свободное владение навыком пения без сопровождения является главным показателем достижения наивысшей ступени хорового мастерства, так как красота и богатство человеческого голоса представлены здесь в наиболее полном виде.

Пение а capella требует развитого чувства певцов ко всем сторонам хоровой звучности, а также достаточно совершенного владения вокальными навыками.

Навык пения без сопровождения приобретается в постоянной тренировке. В этом смысле большую пользу приносит разучивание специальных упражнений, пение без сопровождения хоровых произведений, написанных с инструментальным сопровождением, а также умелый подбор репертуара.

Особое значение в воспитании навыка многоголосного пения без сопровождения имеет народная песня. Многие качества народной песни помогают выработать устойчивость строя.

Но, пожалуй, самое важное, что необходимо заимствовать нам у народных певцов - это подлинную увлеченность своим исполнением, благодаря которой народные певцы достигают глубокой выразительности и чистоты строя.

Поэтому и хормейстер, работающий с детьми, должен стремиться к тому, чтобы ребенок в хоре испытывал творческое вдохновение и искреннюю увлеченность многоголосным пением.